La última edición de White Milano destaca innovación, sostenibilidad y artesanía

White Milano se ha consolidado, una edición más, como una plataforma capaz de dar visibilidad a marcas nuevas, vanguardistas y artesanales, así como a proyectos cuya razón de ser es la sostenibilidad.

Han participado más de 300 marcas

"La edición de febrero se desarrolla bajo el signo de la innovación, confirmando la capacidad del salón para evolucionar y responder con visión a las necesidades de los compradores internacionales, quienes, gracias al apoyo del ICE, se han duplicado. En este contexto, el formato se consolida como sólido y proyectado hacia el futuro, expresando plenamente su vocación de diálogo entre investigación, diseño y calidad", ha declarado Bizzi.

Un ejemplo de la combinación de diseño, investigación y calidad es la marca Lucille Thievre, una firma parisina fundada en 2021 que se ha distinguido por su trabajo con el punto, creando drapeados que siguen las líneas del cuerpo en lugar de ceñirlo, revelando una silueta definida por la naturalidad. Como explica la diseñadora Lucille Thievre a FashionUnited, "el punto no solo es un tejido ideal para realzar la figura femenina, sino que se caracteriza por una comodidad y un ajuste que lo hacen adecuado para llevarlo durante varias temporadas".

La diseñadora estudió en el IFM de París, donde perfeccionó su comprensión de la técnica y la silueta. Sus primeras experiencias profesionales incluyen etapas en Hermès y, posteriormente, en Givenchy, donde perfeccionó su maestría antes de fundar su propia maison en 2021.

Su trabajo ha recibido reconocimiento a través de varios premios: en 2019 en el Festival de Moda de Hyères y en 2024 como ganadora del Grand Prix de la Création de la Ville de Paris. La trayectoria de la diseñadora, intuitiva, centrada en la materia y arraigada en un savoir-faire generacional, constituye el elemento central de su casa de moda homónima.

Por otro lado, el proyecto Boucharouite, del que nacen unas babuchas coloridas y muy elegantes, está completamente enfocado en la sostenibilidad. El proyecto surge de una serie de colaboraciones entre la diseñadora Calla Haynes y varios artesanos, con tres objetivos de diseño sostenible: reducir los residuos reciclando restos textiles, apoyar la artesanía y crear objetos bellos y atemporales que perpetúen la tradición para garantizar su supervivencia.

A Calla Haynes la mueve la pasión por encontrar soluciones para que la industria de la moda y el textil pueda convertirse en una economía más circular, educando a los consumidores sobre las prácticas de producción, el consumo y la importancia de apoyar a los artesanos independientes. La línea sostenible de zapatillas Babouche encarna un diseño consciente y celebra la artesanía marroquí. Cada par está hecho a mano y es una pieza única, obtenida mediante el upcycling de alfombras bereberes vintage. Expresión de creatividad cromática y atención al detalle, el calzado está disponible en una multitud de colores y texturas.

De Marruecos a Lombardía: Ella Lago di Como es una marca italiana que ha presentado su nueva colección Otoño/Invierno 2026/2027 en White. El proyecto nace a orillas del lago de Como y tiene como protagonista el cachemir de Cariaggi, seleccionado entre las mejores calidades disponibles en el mercado internacional, trabajado en Italia y realzado mediante combinaciones con pieles nobles enteras e inserciones de pelo, elegidas por su estructura, suavidad y resultado visual.

Las gamas cromáticas evocan las profundidades del lago de Como en las estaciones más frías: azules intensos, grises minerales, tonos piedra, verdes bosque y reflejos metálicos que recuerdan la luz sobre el agua.

Otro elemento distintivo de la colección son las sedas del lago de Como, expresión de una tradición textil única en el mundo.

Junto a las prendas de punto y de abrigo de cachemir y piel, se encuentran los vaqueros, piezas únicas pintadas a mano. Cada intervención pictórica es irrepetible, transformando el denim en un soporte artístico exclusivo. "Apostamos por la personalización, por lo que la clientela puede elegir y encargar el motivo que prefiera", cuenta a FashionUnited Laura Zancanella, fundadora, CEO y directora creativa de la marca.

Del cachemir a las pieles de Olivia V. La firma de pieles apuesta por cortes jóvenes, ponibles y por el color.

Las prendas, diseñadas para la vida urbana, combinan la piel con materiales técnicos y formas de streetwear evolucionado. La paleta de colores fusiona tonos naturales y acentos urbanos: blanco hielo, beis tiza y gris volcán crean una base neutra y elegante, perfecta para prendas reversibles y el layering. Acentos más decididos como el musgo sintético y el cobre satinado introducen un alma técnica y contemporánea. Los tonos profundos —tinta brillante, berenjena, cacao— aportan intensidad.

Por su parte, Susan Fang, otra marca internacional elegida por el equipo de White Milano para las Secret Rooms, utiliza tejidos experimentales.

Fundada en 2017 por la diseñadora homónima, la marca hace de la estética etérea y de la fusión entre artesanía y tecnología su sello estilístico.

Graduada en Central Saint Martins, Susan Fang crea colecciones caracterizadas por tejidos experimentales, técnicas escultóricas y narrativas emocionales.

También hubo una Secret Room para la marca Mii, que combina la artesanía india con la elegancia francesa, celebrando lo hecho a mano, los colores vivos y transformando antiguas técnicas artesanales, como el bordado, el tejido y la estampación por bloques, con el uso de materiales naturales como el algodón, la seda, la lana y el cachemir.

Entre las otras marcas presentes en el evento de la zona de Tortona, también estuvo Ballantyne, que ha regresado a White con el bolso Kate, esta vez en formato pequeño.

Por primera vez en White, en cambio, ha participado La Stramberia, la marca toscana fundada por Simona Maggi en 2007. Nacida en Pietrasanta, la marca ha presentado la colección Otoño/Invierno 2026/2027 de sus inconfundibles sombreros.

Entre las novedades, destacan los gorros que envuelven la cabeza en una sutil nube de lana merina y angora, realzados por un barboquejo de cristales de bohemia. "Se pueden llevar debajo de sombreros más estructurados, como un Fedora o un Hilton de fieltro, para protegerse mejor del frío, o se pueden usar solos", explica Maggi.