El lujo vuelve al producto ¿ha tocado techo la subida imparable de precios?

Las marcas de lujo reevalúan sus estrategias a medida que el foco en la deseabilidad del producto impulsa el crecimiento, dejando atrás las subidas de precios y la expansión de su red comercial.
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Matthieu Blazy en el desfile de Bottega Veneta Primavera/Verano 2023, ready-to-wear Créditos: ©Launchmetrics/spotlight
Por Diane Vanderschelden

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Tras dos años de ralentización en el mercado del lujo, Chanel habría registrado un crecimiento del +16 por ciento en sus ingresos comparables durante el primer semestre de 2026. Este resultado ha sido impulsado, en particular, por las primeras colecciones de Matthieu Blazy.

Más allá del caso de Chanel, este resultado plantea una pregunta: ¿y si, después de años de subidas de precios, reposicionamiento al alza y expansión de la red comercial, el producto volviera a ser el principal motor de crecimiento?

En el lujo existe una regla que los últimos años casi nos habían hecho olvidar: para vender más, primero hay que crear el deseo de comprar.

Chanel acaba de ofrecer una prueba especialmente contundente de ello.

Según la información publicada por Bloomberg el 4 de agosto y recogida por Reuters, la maison habría registrado un aumento del 16 por ciento en sus ingresos comparables durante la primera mitad de 2026. La cifra procede de una fuente cercana a las cuentas de Chanel. La firma no la ha detallado, ya que sigue siendo una empresa privada y publica poca información financiera. Sin embargo, representa un nivel de crecimiento que la sitúa por encima de varios de sus principales competidores en el sector.

Este rendimiento es aún más interesante porque se produce tras un periodo constatado de desaceleración en el lujo. También llega en un momento en que los grandes grupos intentan comprender cómo recrear la deseabilidad sin depender únicamente de nuevas subidas de precios.

En Chanel, parte de la respuesta tiene un nombre: Matthieu Blazy.

La primera prueba comercial de la era Blazy

El nuevo director artístico presentó su primera colección para Chanel para la temporada Primavera/Verano 2026 en octubre de 2025, antes de su llegada a las tiendas a principios de marzo de 2026. El lanzamiento no pasó desapercibido.

Desde las primeras semanas, las boutiques de Chanel experimentaron una afluencia de público inusual.

En París, la histórica boutique del número 31 de la rue Cambon recibió una avalancha de clientes interesados en las nuevas piezas. En Nueva York, la situación fue tan espectacular que Vogue habló de una auténtica “Matthieu-manía”, informando de colas a las puertas de la tienda de la calle 57.

FashionUnited también documentó este entusiasmo desde marzo, con productos que se agotaron rápidamente en varias tiendas.

Este fenómeno es importante porque permite distinguir entre dos conceptos que a menudo se confunden en las estrategias del lujo: visibilidad y deseabilidad.

Una campaña puede aumentar la visibilidad de una firma. Una nueva colección puede recrear el deseo. La transición de una a otra es precisamente lo que los inversores buscan observar hoy en día.

Qué cambia Blazy en la propuesta

El nombramiento de Matthieu Blazy, obviamente, no significa que Chanel abandone sus fundamentos. Al contrario, el diseñador juega con los marcadores históricos de la maison: el tweed, la camelia, las cadenas, las perlas y el traje. Los reinterpreta con un enfoque más fluido, más contemporáneo y, a menudo, más funcional.

Durante su primer desfile en octubre de 2025, Le Monde señaló cómo Blazy había reinterpretado los códigos tradicionales de Chanel introduciendo al mismo tiempo su propio lenguaje textil, especialmente a través de los materiales y los volúmenes.

Aquí es donde reside probablemente parte de la explicación comercial. La renovación no es lo suficientemente radical como para alejar a la clientela histórica. Sin embargo, es lo bastante visible como para dar a esta clientela una razón para volver y a una clientela más joven un motivo para mirar a Chanel de otra manera. En otras palabras, el producto evoluciona sin que la marca deje de ser Chanel. Para una firma cuyo valor reside precisamente en la fuerza de sus códigos, esta ecuación no es ni mucho menos secundaria.

El bolso como acelerador económico

También es necesario mirar más allá de la ropa. En el lujo, las colecciones de prêt-à-porter contribuyen a la deseabilidad de una marca, pero los accesorios suelen desempeñar un papel mucho más directo en la monetización de esa deseabilidad.

Las primeras colecciones de Blazy han renovado considerablemente la oferta de bolsos.

Ya en marzo, Bloomberg destacó el entusiasmo por las nuevas creaciones, con clientes haciendo cola para acceder a los productos. El artículo subrayaba especialmente el papel de los bolsos en la capacidad de Chanel para convertir la atención en ventas.

Este mecanismo es interesante. Una firma puede invertir mucho en un desfile, una campaña o una nueva dirección artística. Sin embargo, si el producto presentado no desencadena la compra, el gasto en marketing sigue siendo esencialmente un gasto de comunicación.

Por el contrario, cuando un nuevo producto se vuelve inmediatamente deseable, el desfile se convierte en una máquina comercial. Aumenta el tráfico, se multiplican las citas en tienda, aparecen las listas de espera, los clientes vuelven y las redes sociales amplifican el fenómeno.

El bolso, al ser mucho más accesible económicamente que un look completo de prêt-à-porter, se convierte a menudo en el primer punto de entrada.

Chanel no es el único ejemplo

El caso de Miu Miu es probablemente el ejemplo más notable de los últimos años. En el primer semestre de 2025, la marca del grupo Prada registró un crecimiento del +49 por ciento en sus ventas minoristas, mientras que la facturación del grupo Prada creció un +9 por ciento. El grupo atribuyó este resultado a la creatividad de la marca, sus colecciones, sus lanzamientos de productos y su capacidad para mantener una fuerte resonancia cultural.

Para el ejercicio completo de 2025, Miu Miu registró un nuevo aumento del +35 por ciento en las ventas minoristas, a pesar de una base de comparación ya muy alta. Prada destaca especialmente la creatividad de la marca, sus lanzamientos, sus desfiles y el crecimiento equilibrado en todas las categorías de productos y regiones.

La comparación con Chanel es, por tanto, instructiva. Evidentemente, las dos firmas no tienen el mismo posicionamiento ni la misma arquitectura de marca. Sin embargo, ilustran el mismo mecanismo: cuando la oferta se vuelve lo suficientemente deseable, puede crear su propio impulso comercial.

Burberry hace otra apuesta: vender menos artículos, pero mejores

Otro ejemplo especialmente interesante para comprender la importancia del surtido es Burberry. En su informe anual 2025/26, la firma británica declara explícitamente que está reequilibrando su surtido, con una compra de temporada más centrada en los estilos clave.

El grupo también afirma su intención de reforzar sus categorías de herencia, especialmente abrigos y bufandas, aumentar su densidad en las tiendas y alinear mejor el surtido con los diferentes perfiles de clientes. Este movimiento es muy diferente al de Chanel.

Burberry busca racionalizar y reenfocar su oferta. Chanel, por su parte, parece beneficiarse del efecto contrario: una nueva propuesta creativa lo suficientemente fuerte como para reactivar todo el surtido.

En ambos casos, sin embargo, la pregunta es la misma: ¿qué se le está poniendo realmente delante al cliente?

¿El regreso del 'crecimiento impulsado por el producto' en el lujo?

Esta es quizás la verdadera lección de esta secuencia. Durante gran parte de la última década, el crecimiento del lujo se ha basado en varias palancas: aperturas de tiendas, expansión geográfica, subidas de precios, reposicionamiento al alza, desarrollo de categorías y captación de nuevos clientes.

El modelo funcionó, pero luego el mecanismo se atascó. A medida que los precios se disparaban, los consumidores empezaron a exigir explicaciones. La pregunta ya no era solo “¿cuánto cuesta este bolso?”, sino “¿qué justifica este precio hoy?”. Se trata de un fenómeno de ceguera que cuestionamos recientemente con el experto del sector Alessandro Maria Ferreri en “¿Ha despreciado el lujo la lucidez de sus clientes? La autopsia sin concesiones”. Al basarse únicamente en el poder de fijación de precios, las firmas acabaron subestimando el discernimiento de su clientela.

En este contexto, el producto vuelve a primer plano. El fenómeno es especialmente visible en las marcas que consiguen crear “objetos de deseo” identificables: un bolso, un zapato, una chaqueta, un abrigo, una silueta.

El consumidor ya no se limita a comprar una subida de precio. Está comprando algo nuevo.

Una buena colección también puede mejorar la economía de las existencias

Detrás de la dirección artística, entra en juego un mecanismo operativo: un surtido más eficiente mejora simultáneamente la rotación de existencias, la tasa de venta a precio completo, la productividad de la red y la rentabilidad por metro cuadrado.

Aquí es donde la cuestión del surtido se vuelve mucho más interesante que una simple cuestión de dirección artística. Un mal producto cuesta el doble. Utiliza materiales, tiempo de producción, transporte, almacenamiento y espacio de venta antes de, posiblemente, tener que venderse con descuento.

Un buen producto tiene el efecto contrario. Puede venderse rápidamente a precio completo, al tiempo que atrae a la tienda a clientes que probablemente comprarán en otras categorías.

La investigación académica sobre la optimización del surtido también confirma la importancia económica de la selección de productos, especialmente en entornos donde la capacidad y las existencias son limitadas.

En el lujo, esta ecuación es aún más delicada, ya que la gestión de la escasez es parte integrante del modelo.

El aumento del 16 por ciento de Chanel debe tomarse con cautela

Debemos evitar convertir este resultado en la prueba de que “el lujo ha vuelto”.

Eso sería precipitarse.

En primer lugar, la cifra del 16 por ciento es un dato comparable comunicado por Bloomberg y Reuters, no una cuenta semestral detallada publicada por Chanel. Chanel es una empresa privada y comunica mucha menos información financiera que los grupos que cotizan en bolsa.

En segundo lugar, el efecto Blazy es todavía reciente. La primera colección no llegó a las tiendas hasta marzo. Por lo tanto, es difícil saber en este momento qué parte del resultado se debe a un auténtico cambio estructural de la demanda y qué parte corresponde al efecto novedad asociado a una sucesión artística muy esperada.

Por último, Chanel sigue siendo una firma atípica por el poder de su marca, su control sobre la distribución y su clientela.

Lo que funciona en Chanel no puede, por tanto, replicarse mecánicamente en todas las marcas.

La señal enviada al mercado es difícil de ignorar

Sin embargo, el contraste es sorprendente. Mientras que varias de las principales firmas que cotizan en bolsa siguen luchando por encontrar un crecimiento claro, Chanel habría crecido un 16 por ciento en el primer semestre del año.

Reuters señala que este resultado se produce mientras LVMH y Hermès solo han mostrado un crecimiento mucho más modesto en sus áreas de negocio correspondientes, en un entorno que sigue siendo difícil para el sector del lujo. El mensaje, por tanto, no es tanto “Matthieu Blazy salva a Chanel” como “el producto todavía puede marcar una diferencia considerable”.

Este es un matiz importante. La moda no es una industria en la que la simple optimización de costes, la mejora de la distribución o el aumento de los precios puedan garantizar el crecimiento. Conserva una característica casi industrial: la demanda debe ser recreada regularmente por la oferta.

Cuando esta oferta se vuelve lo suficientemente deseable, puede arrastrar consigo a toda la maquinaria comercial.

La ilusión del poder de fijación de precios ha terminado

El caso Chanel podría anunciar así una nueva fase para el lujo. Tras la carrera por el precio, seguida de la carrera por la red y la visibilidad, la batalla podría volver a centrarse en el producto.

No necesariamente más productos.

Sino productos mejores, más claramente identificados y mejor distribuidos, con más novedades capaces de crear un acontecimiento comercial sin diluir los códigos históricos de la maison.

Miu Miu lo ha demostrado con su propio estilo. Burberry intenta reconstruir su oferta en torno a sus categorías insignia. Con Matthieu Blazy, Chanel parece haber encontrado el equilibrio entre herencia y novedad.

Los próximos trimestres, por tanto, no determinarán si el “fenómeno Blazy” es real, ya que las cifras iniciales ya lo confirman, sino si será sostenible a largo plazo.

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